Résumés
Résumé
Il s’agit d’interroger la signification de l’oeuvre d’animation de Tex Avery en rapport avec une certaine lecture du corps comique et de la matérialité. Héritier à la fois de la tradition burlesque européenne et de l’archétype du trickster, inspiré par les héros « économiques » du XVIIIe siècle, le toon propose toutefois l’exubérance dans la négation, la vitesse par l’explosion matérielle et la compulsion d’un corps sans cesse renouvelable : flexibilité et adaptabilité fantastiques, profusion des moyens d’action, etc. La prédation et la dévoration sont au coeur de cette agitation qui mobilise le toon, mais elles s’accompagnent toujours de la capacité du corps à faire éclore l’univers tout entier.
Abstract
This inquiry into the significance of Tex Avery's work in animation situates it within a specific reading of the comic body and its materiality. Heir to both the European burlesque tradition and the archetype of the trickstet, inspired by the "economic" heroes of the eighteenth century, the "toon" nevertheless projects its exuberance through negation, its speed through material explosion and the momentum of an endlessly renewable body, enjoying fantastic flexibility and adaptability, with a profusion of means of action, etc. Predation and devouring are key to the frenetic activity of the toon, but they always go hand in hand with the body's ability to open up the whole universe.